站内搜索
| 设为首页 | 加入收藏 | 关于我们 |
用户登录
 
 
当前位置 >> 网站首页 >> 书画赏析
书画艺术
推荐文章
书画赏析
杏花春雨靓江南——王翚《杏花春雨江南》欣赏
发布时间:2019-04-26  作者:王东峰

《杏花春雨江南》清·王翚  绢本设色 81cm×51cm 辽宁省博物馆藏

杏花与春雨,是自然界的一对佳偶。古典诗词中的杏花,多以春雨为衬。比如,唐王涯《南浦杏花》:“胭脂万点怯春寒,蓓蕾枝头绛雪干。昨夜南风春雨过,玉人晓起揭帘看。”北宋欧阳修《田家》:“林外鸣鸠春雨歇,屋头初日杏花繁。”南宋陆游《临安春雨初霁》:“小楼一夜听春雨,深巷明朝卖杏花。”元贯云石《殿前欢·隔帘听》:“隔帘听,几悉风送卖花声。夜来微雨天阶净……杏花疏影,杨柳新晴。”明末陈子龙《画堂春·雨中杏花》“轻阴池馆水平桥,一番弄雨花梢。微寒著处不胜娇,此际魂销。忆昔青门堤外,粉香零乱朝朝。玉颜寂寞淡红飘,无那今宵。”清孔尚任《题扇头墨画杏花》:“杏花时节多风雨,那得春光与扇同。”文学诗词中,如此描绘杏花春雨的词句,可谓不胜枚举。

杏花,春雨,最好是在江南。元人虞集的《风入松》一词,结句就是千古传颂的“杏花春雨江南”。虞集对这一神来之句颇为得意,他在《腊月偶题》诗中又写道:“杏花春雨在江南。”确实,江南的婉约细腻与杏花的清丽疏朗、春雨的宁静软绵,极其相宜。

       辽宁省博物馆收藏有一幅清代画家王所绘的《杏花春雨江南》。此图是王《仿古四季山水图》屏风组画中的一幅,描绘的便是江南春景。

王翚(1632—1717),字石谷,号耕烟散人、剑门樵客、乌目山人、清晖老人等,江苏常熟人。他自幼受家庭影响,喜爱绘画,有很深厚的传统功底,为摹古高手,但又能在古人的基础上自出新意,形成自家风范。他的作品在清代已极负盛名,追随者甚众,并被公认为虞山派的领袖人物。王自幼嗜画,继承家学,后来又随学黄公望画法的同乡张珂学画,很早便表现出了非凡的绘画才能。王虽师从王时敏、王鉴,但他不拘于一家,广采博览,集唐宋以来诸家之大成,熔南北画派为一炉。他将黄公望、王蒙的书法性用笔与巨然、范宽的构图完美地结合起来,创造出一种华滋浑厚、气势勃发的山水画风格。他作画喜好干笔与湿笔并用,且多以细笔皴擦,画面效果比较繁密,可谓“以元人笔墨,运宋人丘壑,而泽以唐人气韵,乃为大成”。因而,他所画的江南小景亦往往生趣盎然,清幽灵动。

此作山峦层叠,树青草绿,村舍屋宇错落,小桥流水人家,渔船泛波湖上,一派雨后春光明媚的江南山村景致。在构图布局上,小径、树木、庭院,皆随河流之势分布,疏密得当,既不拥挤,也不显孤单零落。近处、远处的小桥流水,将整幅画面巧妙地连结在一起;远处山峦环绕于雾霭之中,若隐若现,山峦以墨点点染,借以烘托初春万物复苏之景。临湖的道路两旁,树木繁茂,枝叶稀疏清朗,同树干的高大粗壮之势相呼应。全图中树干的画法不尽相同,体现了作者深厚的功底:近处多为粗壮老干,先勾勒其轮廓,再以墨色和赭石加以晕染,刻画详细;远处则多以浓墨一气呵成,枝叶多以湿墨排点式描绘,各种技法交相呼应,使得整幅画面变化多端。此图的亮点还在于色彩的匠心运用:画中设色以青绿、赭石为主,只在树干和房屋勾勒上略施墨笔,而杏花则以淡紫色点缀,使整幅画淡雅清新却不失苍茫浑厚。

作品落款为“杏花春雨江南”,题诗曰:“节序相催将迸笋,青春白画帘栊静。回塘鸥鹭浴相喧,照水鸳鸯娇弄影。荡子未归春服冷,佳人自汲山前井。谁家青鸟衔红巾,银鞍玉勒随香尘。春水好,春光急,朝烟未散山犹湿。山行应接不暇及,山下湖光静凝碧。三月游船尽倾邑,向人语燕樯头立。游丝网花落池萍,流年一去谁能营。”图中钤有“石谷”“王之印”“耕烟”“来青阁”“清晖老人”“西爽阁”等印章。

此画的另一突出之处,是对“有人之境”的营造。从近景之中的小桥流水、竹篱茅舍,到中景一组遥相对应的长列屋舍,再到远景隐于群山树林中错落有致的庭院,连同画中泛舟江上的渔船、悠然自得的渔夫,无不透露出浓厚的生活气息,观之令人顿生神清气爽之感。


全部评论(0)
           
0/140
验证码:   
 
 老年教育杂志社 地址:山东省济南市市中区马鞍山路11号 电话:0531-82906425 邮箱:zglnjy@sina.com 备案号:鲁ICP备09016737号-4
  技术支持: 山东协通通信技术有限公司